这次剪辑是梁坤做主导，麦克唐纳找来的剪辑师协助。梁坤又主动提出参与电影的全部制作流程，这是第一次。

他想学习知识，和诺兰、斯皮尔伯格两位大导演聊天后，梁坤知道要想拍出更好的电影，必须有足够的掌控力。各个方面他都得把关，一个环节出问题，电影质量就有可能下降。

首先是初剪。梁坤要将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。他是顺着拍的，这个工作特别简单。

他初剪就剪出了一个精彩的故事，让剪辑师和麦克唐纳看了非常佩服。和上部电影一样，梁坤拍的无用片段依旧不多。因为他脑子里有清晰的画面做参考，不会拍偏的离谱，用不上的情节。

其次是正式剪辑。这一步是导演要精剪，把初剪不满意的地方进行修改，画面部分的工作到此完成。

接着是调色，一个重要的环节。好莱坞电影调色有一个套路，暗部偏深蓝，中间调偏青色，亮调偏品红，然后通过二级节点将亮部和中间调偏黄绿。

这样可以纠正亮部的白平衡，提升橙黄色饱和度，增强与暗部蓝绿色调的反差等等，总之增强电影整体的对比度。大多数好莱坞流水线作业差不多都是这么调出来的，观众们看着舒服。

要是调色这一环节做不好，特效方面花再多钱也救不回来。

《蜀山传》全片的调色就是灾难级别的，海外发行直接DVD打发了，院线都没上。说什么“一部难以逾越的神作”，“严重被低估”的人，是根本没有看过电影吧？这玩意上映时口碑都不是两极分化，所有人都说烂。

梁坤和剪辑师商量，是按照好莱坞的套路来的。他惊喜的发现，在调色时，系统训练也是给予辅助的。调的不好，系统会让他心里不舒服。

有辅助，意味着梁坤可以开挂，做出更好看的电影，甚至形成自己的风格。

很多导演有自己喜欢的色调，像《消失的爱人》原导演大卫-芬奇喜欢黑黄，喜欢用色调来强调气氛。这么做会显得有点刻意，但确实让观众们感觉更好。

《环太平洋》导演吉尔莫-德尔-托罗对于电影色调上有着极高的修养。他的整个色调充满未来感，甚至有一种氤氲缭绕的蒸汽朋克感，渲染了电影的末日氛围。电影续集换了废柴导演，直接毁了这个好IP，还害的大甜甜背锅。

《英雄》则是以不同的衣服颜色取代电影交卷的换色，用红、白、蓝三色呈现三种故事的样貌。浓郁到倾泻般的色彩运用，在国外获得了大量好评。可惜老谋子后来走火入魔，拍什么都像五个福娃。

梁坤在一些细节上做了调整。有关杰克的回忆时用了黑白色调，只有外套是红色。在这个色调下杰克显得肤色有点黑，白人朋友的脸很白，象征着他的黑化。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共3页