音乐的新市场，正在被开发！

“！”

收到了数据的廖常勇眼皮子开始跳动。

这里面包含了多大的市场价值，廖常勇可实在是太懂了。

而这里面，又能让音乐有何种正向进步，廖常勇更是看的很透彻。

能用音乐征服玩家，这难度和流行音乐完全不是一个等级，一个概念。

流行音乐，目前完全不需要什么音乐本身的能力。

只要你下定决心硬去炒作，啥勾史都能爆红全网，然后带来巨大的流量收益。

可类似于动漫音乐，游戏音乐.

尤其是配乐，主题曲这种完全没有歌词的纯粹音乐。

想要火，那就只有“足够强”这么一个选项。

这便是重新回归音乐本身，而并非是依靠音乐来搞噱头。

玩家看似不懂音乐，但实际上比谁的直觉都灵敏。

烂游戏出神曲然后被挖掘的仍然不少。

反观流行音乐市场呢？

大众的审美是具有驯化性的。

一首垃圾，只要播放的足够多，就会产生相当强烈的驯化作用，然后火遍大江南北。

一张丑脸，只要出现的够多，打出什么“高级脸”的噱头，那时间一长，大众就会潜意识之中接受，哪怕仍然觉得丑，哪怕你明知道这是一个驯化的过程，但仍然会有相当强烈的影响。

这种事情，放到音乐界，所产生的后果只有一个。

“质量疯狂倒退”。

网络时代，音乐的门槛降低到“只要你会玩手机，就能写出曲子”的程度。

对不少人来说，仍然觉得音乐创作就是单纯的“哼一下”。

于是，群魔乱舞便出来了。

别说艺术性了，音乐性都不重要，甚至那玩意算不算音乐都两说，漫天工业垃圾，为的是骗你钱，骗眼球，而不是为了让这些工业垃圾变的有多好。

而反观游戏音乐呢？影视配乐呢？

它不是单独存在的，是为主体服务的，但却可以单独存在，承载主体的一切。

这种情况下，大家喜欢上一些主题，游戏影视神曲时，会脱离流行音乐宣发的驯化模版。

人家是为了玩游戏的。

不是特意为了找音乐的。

只是在玩游戏的过程中，突然卧槽一声，感觉这音乐实在是太霸道了，让自己印象深刻。

这样的影响方式，回归到了音乐的本质。

——

感染力与共情力。

虽然对音乐客观的欣赏上，仍然被游戏本身所干扰，容易爱屋及乌，恨屋及乌

但这种影响会小了太多。

音乐本身的质量与诚意开始占据大头！

廖常勇完全能够意识到，李景霖在游戏音乐市场上的成功，将会为华夏的音乐界带来一种更加全新的活力，以及广阔的进步空间！ 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页