现在由于一些演员另有拍摄任务，或是摄制组为了省钱，常常请配音演员来配，这是极不理想的做法。这对演员也是一个损失。为使银幕形象从外观、形象到感情的表达和语言的传达都到一种统一和谐，配音最好是由演员自己来完成。

这就要求从事电影的演员不仅掌握表演技能，同时要有正确的发声方法、正确的吐字发音和富有表现力的语言表达能力。如果演员没有这种能力，自然也只能依赖配音演员来弥补了。

杨霖看着电脑上面那只胖乎乎的熊猫在搞笑与打斗间的憨态，他不由得笑出了声，这不是一件简单的工作。既要有阿宝身体胖乎乎的感觉，又要有搞笑的因素在里面，这是一部能够让人开怀大笑的动画电影。

观众们可不希望看着憨态可掬的阿宝时，听到的是一个清脆的声音，那样就太违和了一点。所幸，杨霖的音域太宽了，不管是阿宝的笑声，还是埋怨的声音，他都能够驾驭住。

动漫配音是一项很巨大的工程，首先它要求配音演员要有足够的激情，能够跟电影里面的角色保持一致，该哭的时候哭，该笑的时候开怀大笑，配上语气词或者其余的动作，能够将一个角色变得更加鲜明。

杨霖的声音很有辨识度，哪怕在一群人当中，他的声音也能够特色到足以辨认出来的地步。很多的动漫配音演员全是大众化的配音，没有特色，不能够给人深刻的印象。

动画在配音前就是一个几乎无声的作品，因此它不能像电视剧、电影一样能给配音演员更多的启示，一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。

没有感**彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力，这对于一部动画片来说，前期的策划、制作等所有围绕动画角色所展开的工作几乎就全部白费

连续观看了几次电影之后，杨霖对于剧情有了更深一层的把握，这也方便他理解并且融入阿宝这个角色。

台词跟动画都在杨霖面前摆在，而电脑的上面则是一个麦克风，他所需要的就是说出来！角色的对位很正确，杨霖的形象跟阿宝这个神龙大侠似乎有重叠的地方，他站定在电脑前面，目不转睛地盯着屏幕上面的台词，用一口正宗的美式英语说了出来。

“人牛不收费，帅气不要钱”，杨霖一边用含糊的语气说着，一边叭了叭嘴巴，发出一种睡觉时候呓语的声音。

这些台词都十分的经典搞笑，杨霖时不时的发出笑声，只能够重新来一次。他给自己施加了一个“身临其境”的技能，似乎他就是阿宝，自己正在演绎自己的故事。

完全融入其中的杨霖，兴致勃勃地跟着电影一起打起了太极，他手跟脚都轻轻移动起来，而嘴里还在念叨着台词，看起来十分的滑稽。

这些都被摄像机忠实的记录了下来，等到电影需要宣传的时候，明星们在配音时候千奇百怪的表现也是一种噱头，所以杨霖暂时还不知道这一点。

片刻之后，他咳嗽了一下，赶紧抓过旁边的水杯喝了一口水，说道：“重新来过！”

“oh！oh！”一连串的声音似乎连他自己的脸上都扭曲了，电影里面的阿宝正在被自己的师傅虐待，而杨霖此时已经完全入戏，让录音导演大为敬佩。

（未完待续）