但老孟坚持认为，王小率导演止步于此了。他很专业，拍的电影很规整，但他相对来说欠缺了两个东西：天赋者的灵感直觉，以及对表达内容的更多扩展和尝试。

灵感的欠缺，局限了他表意的艺术效果和新意。使他的电影足够整齐，但缺少让人自叹弗如和五体投地的灵光乍现时刻——就像《绝美之城》最后的十分钟，索伦蒂诺给予我们的“魔幻时刻”。

王小率导演的电影，可以让人认可他的专业性，但很难让人啧啧称奇。手法，意象，表意，以及很重要的“腔调”等等部分上，都是如此。

而对表达内容扩展的不足，让他的电影——至少是我看过的作品、除去最新作之外，大多都围绕着基本同样的模式在运转。他对文革压制人性这一主题的倾诉欲和执念，让他的内容始终跳不出那个圈圈。

这个问题在他创作的前期是没有的，但越往后越明显，希望他能拍出更多的东西回到早期的创作状态。

当然，很多导演都会有自己的母题，但区别在于：最优秀的导演们会尝试各种不同的新鲜东西，背景设置、剧情走向乃至于表现手法上都进行更多尝试；同时，在内容上也会做更多的挖掘和探索。

但是，基于以上两点，王小率导演所呈现出的成片效果，是高度相似的镜头表达、情节展开甚至于背景和人物的设置，同时在立意上也缺少变化。在很多人看来，近年的王小率导演，创作上的自我重复是比较大的。

这是后天难以弥补的事，他足够专业，但缺的是顶尖的天份和直觉。而恰恰这种天份，区别着伟大的艺术家和手艺精湛的匠人。

中国第六代导演之中，所有拍文艺片的这些人们，一直有一个评价，叫“墙里开花墙外香”，这个墙外，最主要是欧洲。

贾章科呢？

贾章科是中国比较接近法国新浪潮的电影，但严格来说这是因为贾章科出身于北电文学系，算是中国最早的文学导演，与法国先锋派中“诗歌电影”有相似之处。

这自然会受到以反对好莱坞商业类型片为己任，以发扬电影艺术为目标的欧洲三大电影节的喜爱。

法国《电影手册》评论《小武》：摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。

德国电影评论家乌利希·格雷格尔则称贾章科为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光”。

至于意大利新现实主义更是明显，无论是“还我普通人”和“把摄像机抗到街上去”都与贾科长的电影密切贴合。

但也有所不同：第五代导演作为改革开放后中国电影的再崛起一代，本身带有非常浓厚的时代感，作品中带有强烈的民族现实主义。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第3页/共4页