熙成脑子里有对这部电影的印象，并且也承认这部电影非常非常的经典。

于是在韩佳人和孩子都稳定下来之后，决定为自家女儿挣点奶粉钱，他以公司旗下普通演员的立场和剧组签了合同，片酬三百万美金，是男一号的七分之一，是女一号的二分之一，是导演酬劳的三分之一。

这个价位在欧美影坛已经算是不错的水平了，毕竟他上一部电影出演白幽灵不过拿到了一百五十万片酬。

亚洲明星想进入好莱坞这个圈子，首先就要做好被拼命压低身价的准备。

而在国内多数能够呼风唤雨的顶尖亚洲艺人，到了好莱坞一般都会有非常大的心理落差——这个对熙成来说完全不成问题。

他在这部电影上投入了一个多亿的资金，如果票房能达到他记忆中的全球八点二亿美金，那么他至少有三亿美金的进账，比主角拿的都要多得多。

“这些动作……是不是都可以不用替身，我听说你的身手很好，”导演诺兰操着一口有点别扭的伦敦腔和熙成说话。

他是伦敦出生的人，因为母亲是空姐的原因英美两地跑，但是语言上还是偏向于伦敦腔多一些。

尽管熙成已经强调自己还算比较擅长英文——他在爷爷的美国的庄园上生活了好几年，自然不可能不会英语——但是诺兰还是习惯慢悠悠的和熙成说话，似乎担心他听不明白。

“完全没问题，但是我可能需要和动作指导好好地沟通一下，”熙成这次进组有点早了，不仅男一号女一号没来，就连动作指导都还没进入状态。

“如果可以的话，我希望你能够多看看我之前的电影，我和别人……恩，有点不太一样，”诺兰说。

熙成知道他说的是什么，当然不会拒绝这种善意的体型。

尽管在影片中有很多幻觉般的情节场景，作为诺兰的招牌风格，他还是习惯让整支创作团队尽量做到实景打造，而避免过多运用CGI技术。

从这方面来说，诺兰是个奇葩。

这在业界已经成为无聊之人的谈资，诺兰坚持使用摄影机完成拍摄，电脑在他那里基本可以算是一文不值，这种操作方式在好莱坞简直就是让人无法相信的。

实现这些都是多亏瓦雷·菲斯特和克里斯·科伯德的帮忙，他们一位是诺兰的御用摄影师，一位是邦德电影的特效总监。

两个人一起帮助诺兰实现了老式电影技法的回归。

《盗梦空间》这部影片的拍摄足迹遍布全球，单单主要场景的拍摄就涉及四大洲六个国家。

为什么花费一点六个亿，答案已经呼之欲出，有些东西如果使用特效的话——hades今年上映的《阿凡达》让特效成为电影圈最热门的话题——熙成想一定可以省下非常大一笔钱。

但是一个人的风格是没办法强行扭转的，尤其是导演。

既然想拍这部电影，那就必须一切听诺兰的，谁让他既是导演，又是这部电影的编剧呢。(未完待续。)