梦经常是荒诞的，但梦又是真实的。贾鸿渐在这么一部戏里面，那就是始终与主流保持距离又保持个人特征，把梦想当做前进的方向和动力。毕竟抛开借鉴作品等不说，《盗梦空间》的灵感源头只是贾鸿渐自己的梦中梦，一般人都会弃之不理罢。他起步虽然是高举高打的大片策略，但是同样他的初始阶段也是非常独特的个人工程。让整个戏虽然保持了诺兰的特色，但是同样也充满了他贾鸿渐强烈的个人真实化特色，到时候绝对能在一堆好莱坞大片里如同河滩里的金子那么耀眼！

尽管人们在现实世界已经有太多还没忙过来的事儿，或者说正因为人们在现实有太多怎么忙都忙不过来的事儿，所以，对基于现实世界的扩展探索从来没有终止过。或者是物理性的延展，如掘地三尺去地心世界探险，如入海千米去蓝色深渊遨游，冲向太空，寻找大陆是不在话下。而同时，具想象力，但是也有逻辑和科学可能性的探索还在于心智方面的，于是，平行世界、赛博朋克、外星人实验场、濒死体验、梦境等种种构思层出不穷。与主动性的去探索物理边界不同，那是一种基于现实的延展，是充满成就感的探索。而心智方面的探索则充满了怀疑精神和内在批判，是对人本身的存在感的质疑，所以，往往震慑人心。

咱们这一次构筑了一个梦的世界，且梦与梦间存在错综复杂的交错关系，有递进式的一层套一层，也有平行的相互跨越。片中，柯布在向艾里阿德妮介绍梦境常识和人类潜意识的一番对话，对于观众很容易产生共鸣感和代入感。确实，我们对于梦常常处于一种只记得中间状态，不知开始和结束的状态，不知道梦境中的场景来源于哪里。而同样的，在梦中，我们没有自主的思维和意识，就凭潜意识常常能构筑出一个稀奇古怪的世界和故事，直到醒来还或者回味，或者千方百计想去想起梦中发生了什么。

这正是咱们在片中表现其世界观的出色之处，他并不是突然抛出一个让人神的世界观概念，而是引导式的将观众拉入他的世界，柯布在对艾里阿德妮讲解梦境世界的同时，也就是在向观众讲述这个概念，这也是好莱坞主流商业片常用的方式，这也正是从结构上看并不是主流商业结构的《盗梦空间》得以风行的重要原因。其实。从对梦的阐释，梦的嵌套和存在感质疑方面，大卫林奇的《穆赫兰道》有那种感觉，揭示的也加深刻，但是，林奇极其个性化的“与观众较劲”的表现方式。注定了这只能是一部小众作品。而诺兰个性化构思，大众化引导的方式，让他的想法容易普及。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页