这在他之前交响音乐会的时候就以返场曲的形式拿出来，也得到了业界业外的一致好评，认为其具有很高的演奏价值和艺术审美价值。对普通的观众而言，就是特别好听，也特别炫目，这就足够了！

他在罗马歌剧院音乐厅首演当场的这首返场曲，也是被他成为练习曲的《蓝海》。一开始就特别吸引人，先是清风微抚海面，然后灵动的左手琶音从高音区飘然而下。低音部分则是像是潜藏在海底的暗流，随时准备掀起狂风巨浪。

他说是练习曲，也一点不假，这首他命名为《蓝海》，一个很浪漫的名字，但在学钢琴的人眼里，却无疑是一个特别的符号，具体代表着什么，看他的演奏就知道。

这是一首着重左手的练习曲，左手的伸张、琶音、大跳这些，都只是基本操作……这就足以让很多学钢琴的人心惊胆战了，简直就是赤果果的炫耀他手大而刚强有力嘛！

特别过分的是，这些真的只是基本要求，左手要弹准又不喧宾夺主。还得让左手保持音乐性，个中还有左手断奏，右手连奏。

像是前面的一段，像是描述蓝海平静的时候，抒情，朦胧，旋律线极美。

秦放歌也为大家做出了完美的示范，他的速度并不快，但要极度legato，不能听到一点钢琴的颗粒性，踏板更不能过于黏滞。

导演马里奥也不是什么草包，在指挥调度摄像机镜头的时候，就有全程给到秦放歌演奏时候手指的特写，这些画面透射到显示器上后，在音乐厅后台的邓红梅肖雨然吴泓芹她们都看得特别清楚，这首曲子，右手的难度其实算不得特别大，但对左手独立性的要求，简直他要上天了！

特别是当蓝色的海洋发怒的时候，那种流动的起伏、如暴风骤雨般的急板演奏，真是要了卿卿性命。

看秦放歌演奏得举重若轻是很爽，但想想自己能否做到他这样的程度，学钢琴都觉得有点心凉。

龙雪瑶这样非钢琴专业的，倒是能专心欣赏他的演奏。看他把左手演奏的高级技巧都融入到这首练习曲中，哪怕是对其他学钢琴的为难，却是她们相当喜闻乐见的。倘若是针对她小提琴左手揉弦而创作这样难度的小提琴曲的话，龙雪瑶肯定不会笑得这样开心，因为这对她来说，也是特别有考研，必须得豁出老命去练习才能实现的。

六分钟左右的练习曲《蓝海》，秦放歌仿佛带着观众们一起体验了海洋的平静与狂暴，这完全是两个极端，但他把这其中的节奏处理得特别好。在炫技的同时，兼顾到音乐性和情感。

大家也都觉得，到秦放歌这样的程度，这些炫技，都只是完成这样音乐的基本操作，更难的是，在这样的难度技巧上，不是演奏出华丽但空洞的音乐来。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共4页