但2023年已经不是1963年，那种想要冲个大奖，便去比佛利山庄，和评委们开上半年派对……按传奇记者法拉奇的讽刺，就是那种“男人们交换他们的女伴，女伴们交换她们的男伴，丈夫交**子，妻子交换丈夫”的攒劲派对，就能决定某个重要奖项的归属的旧好莱坞式玩法了。

py交易依然存在。

龌龊的、肮脏的阴暗面并不少。

却都变得含蓄了许多。

起码不敢玩的太花，太招摇。

不小心被metoo了，就不好了。

但不论是1963还是2023，哪怕是再过六十年，到了2083年，只要双年展依然保持着今日这种艺术竞赛的模式的话，那么猜测评委偏爱的艺术口味这件事，依旧会是美术展的传统组成部分。

这没什么见不得光的。

双年展从来都是命题作文。

而会点题，是优秀学生的基本素养。

评委是研究古典艺术出身的，就多搞搞古典类型的绘画创作。

评委团和策展人是搞先锋艺术出身的，就费心多在作品的理念和行式上下下功夫。

你非要反着来……

这当然是你的自由，但人家评委不喜欢你，也是人家的自由。

这就好比乾隆过寿，让画院处的画家们画命题作文，你非交幅《野猪皮（历史上努尔哈赤的满语名直译）宁远奔逃图》上去，或者给宋太宗上幅《高粱河驴车显威图》，梗着脖子，非说这叫写实艺术。

皇帝老子拿你的九族当消消乐玩，也别嫌弃人家气量小。

顾为经优势是，他在树懒先生的播客节目上，在唐克斯的口中，得知了这届双年展挑选作品的偏好方向。

而对于背后站着大画廊的参赛者来说，新加坡双年展这种能被狮城政府当成国家文化名片的艺术竞赛，如何点题其实也一点都不难猜。

文化融合性、国际性，文化交流，多元化风格……展览上重点要素其实无非就是这些。

早在多年前，行业大犇南条史生策划首届新加坡双年展的时候。

他就对记者明确表态过——在新加坡所举办的画展应该有其特殊性。

它应该既有亚洲属性，又有欧洲属性。

很多展览与奖项，都有其封闭的一面，比如英国的透纳奖做为水彩领域的最高奖项之一，便只会颁发给英国人，英国永久定居者，以及英联邦国家公民。

而像是酒井夫妇本来想安排胜子出道的横滨美术展。

对方也是老牌的亚洲艺术展。

论规模，论资历，它都不比新加坡双年展来的差。

横滨三年展的问题是日本属性也显得太浓。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第3页/共4页