可中庸也往往意味着各方面都不够出彩。

成也稳定败也稳定，如果画面过于稳定画面就失去动感和活力，显得很古板陈腐。

因此，这个构图法也被更多的运用在人物的肖像画上。

“您有什么好的见解么？”

“把圣母像稍微往右移动一些，与大槐树形成左低右高的斜线，正三角形变成斜三角形，画面就会生动许多。”

陈先生思考着：“小伙子，我看你的草稿标注，想以圣母像为中心点和光线照射的方向的构思，是受了宗教画的影响吧。冒昧的问一句，你是教徒么？”

“是受了宗教画的影响，但我不是教徒。”

顾为经摇头。

缅甸是佛教国家，总人口的90%以上都是佛教信众。

顾家依然保持着东夏文化的宗族先祖祭祀的传统，除此以外并没有特定的宗教信仰。

顾为经不是佛教徒，也不信仰天主教或者新教。

但人家说的没错，顾为经如此设计的画面构图确实受到了很重的宗教画的影响。

在艺术领域，宗教画从来就占据了油画之类的严肃绘画领域的半壁江山。

文艺复兴以前的蛋彩画时代就不用说了，基本上除了贵族肖像画就是宗教画，几乎没有第三种绘画内容。

一直可能到二十世纪，宗教画都是非常主流的画法。

诸如兴盛一时的拉斐尔前派这类讲究追求灵魂纯洁的复古画派，很多画家都是专门画宗教类道德说教画的。

圣母像更是一个很有代表意味的象征物。

非常经典的油画构图方式就是，一束窗外的光从卧室床边摆放的圣母像上照射而来。

映照在被富家子弟包养的情妇、娼妓或者赌鬼、强盗等等类似的人物脸上。

于是她（他）在圣光中，骤然醒悟自己道德的堕落，泪流满面，慌忙祈祷。

顾为经构图原本并不是想要宣扬神爱世人这类欧美大众普世观念。

他只是看过的这样作品实在是太多了，已经形成了足够的思维惯性。

此时面前的景物构图，包含圣母像这种经典的油画元素，就像看见数学公式的条件反射一样用了出来。

“太老套了，也太平庸了。没有新意，构图没有自己的灵魂。不过是对于欧美画家的东施效颦而已。”

陈先生望了眼顾为经的草稿，淡淡的说。

“如果我是收藏家，我是不会为这种透着匠气的构图付款的。人无法否认自己的出身，小伙子，你就算迫不及待想把自己变成一个欧洲人，欧美艺术圈也不会接纳你。”

这句话说的有点难听。

顾为经却一点也不生气。

陈先生并没有敌意，人家只是单纯在陈述事实而已。

“您有什么能教我的吗。”面对真的有很高艺术素养的人，顾为经从来是很恭敬的。

新加坡美术展的评委团中，也有很多来自世界各地的资深收藏家。

陈先生所想的，也很可能是他们所想的。

“光，我要是你……”

收藏家陈生林端详着画面，在素描纸上点了点，“我要是你，我会喜欢将画面的光从右侧圣母像的反方向打过来。将明暗色调完全反转，让圣母塑像完全隐没了阴影中。”

“这样？”

顾为经思考着。

这么玩色彩关系，扔到中世纪搞不好能上火刑架，不过现代艺术大体上包容性还是挺强的。

比这种艺术创意更加“大逆不道、愤世嫉俗”的有的是。

只要不是一些意识光谱非常保守主义的地方，在新加坡美术展上政治正确上的风险其实不大。

可为了追求新奇的构图，这样做会不会有些太大胆了？

“小伙子，你想过在外国人眼中，仰光是怎么样的地方么？”陈先生似乎陷入了沉思。