幸亏还有可借鉴的对象，《七月流火》中的舞女，《子夜》里的资本家大小姐，所有跟龚雪自己形象有差异的角，色都可以借鉴到夫人一角里面。

再加上这两天，穿着旗袍，风姿绰约的龚雪形象本身就有一种全新的感受，对角色形象本身就有一定的启发。

邵武的剧本写着写着，反而一改刚开始的疑虑，觉得龚雪演这个角色倒是挺合适的，说不定还真能演出来点儿不同寻常的感觉呢。

在清水湾这儿拍的主要镜头，包括少林寺禅房、厨房还有和他们睡觉的地方。只要发生在这些房间里的镜头，都是在清水湾的摄影棚里拍摄的。

这个年代的少林寺还没有旅游开发，嵩山少林寺的建筑稍显破败，除了其中几个镜头，必须得去少林寺的塔林之类的地点取景之外，大部分让你觉得美轮美奂的风光景色都不是在少室山下拍的。

最好看的镜头是在杭州。

像那小溪潺潺瀑布哗哗的风景都不是少林寺。那些看起来禅意十足，古色古香的禅房，都是搭的布景。

邵武第一次理解到什么叫光影工业？真的是一种光和影之间的奇妙艺术，堪称化腐朽为神奇。

他几乎瞬间就把电影跟魔术相提并论了。

他觉得两者有相同之处，都是靠障眼法欺骗人视觉的一种技术。

但是，其他都是假的，龚雪的美是真的。这还是邵武第一次看见龚雪以牧羊女的形象出现在自己面前。

当时邵武脑子里就闪出来三个词。凝练、细致、传神。

只是一个照面，原来所有的担忧化为无形，这样的牧羊女只有一个评价，觉远小和尚肯定持不住。

邵武现在在剧组的身份类似于后备演员和剧务的角色。仔细一分析就是杂事全是他的，不管剧组哪里有需要，随时准备顶上去。

很快，整个剧组他混的都很熟，不管是内地的还是香江的，都能聊几句。

最大的好处就是，他原来只会唱几句粤语歌的业余水平，已经能跟人家用粤语说话了。最起码能听懂个七七八八，说稍微差一点，主要是还缺少那个味儿。有点像外国人学说汉语。

他们在香江这里管理的还挺严，不允许私自活动，一般情况下也没有时间让他们到处乱逛，活动范围基本上仅限于住的酒店和清水湾的摄影棚。

邵武也感觉到了，现在张鑫炎、夏梦，在香江的处境也稍显寂寥，颇有点自娱自乐的感觉。

他们现在从内地来的资金，基本上微乎其微。还不如70年代能够得到很大的支持，本来能拍电影都不容易了，又有弯弯的打压，拍出来电影又没有市场。还面临着邵氏等为代表的香江和湾湾电影的冲击。

估计在当前的环境下，那些后世知名的香江演员们，很少有人愿意跟他们直接合作。

所以。他们请香江的演职员才必须靠掏高价呢，这就是所谓的重赏之下必有勇夫啊，不然的话就没人跟他们玩。